2024年底，首届100+艺术季在布吉文体中心举办，汇聚了多元文化背景的创作者。他们就地取材，搭建出独特的展位空间。展览闭幕后，许多作品并未离开，而是暂存于Between空间的仓库。

​

仓库不仅是储存之地，更是新叙事的起点。当艺术作品脱离“展出”语境，进入仓库这一容器时，它们是否卸下了“艺术”的光环，离观众更近？还是因离开艺术现场，与普通物品融为一体？

​

约翰·伯格在《观看之道》中将“观看”从单纯的感知行为中剥离，将其定义为一种更复杂的、与社会状态与身份认同息息相关的自我投射。

​

本次展览将这些作品和展陈工具从仓库中取出，邀请观众以研究者、探访者甚至合作者的身份，进入这个再制造的“仓库空间”。从手工艺到超现实表达，这些作品记录了日本和泰国艺术家的创作技巧与文化背景，同时保留了艺博会的现场基因。同时，我们也针对铝型材、网格板、木架等仓库中的储物材料进行二次创造，保持最低损耗的原则为作品设置不同展陈方式。借此，在朴素、“低技”的展厅空间中， 我们希望给予观者看待艺术作品全新的视角，并鼓励大家重新注视那些被忽略的仓库空间。