这次展览以“形神之辩”为题，特邀香港艺术家吴观麟与江门 艺术家区廷柱展开双向对话。两位艺术家同源于粤文化的生 活经验与审美传统，却因成长环境与创作路径的差异，发展 出形态各异、精神相映的艺术语言，呈现出一种既亲近又张 力并存的文化关系。

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吴观麟的创作追求自我观照的“精神”内涵，长期关注城市经 验中的“沉淀”与“真实/虚幻”之间的辩证关系。他将日常俯 拾之物转化为近似山水的空间意象，透过水墨追问物质形态 与内在精神之间的界线。在快速流动的都市语境中，创作形 式随境而变，却始终保持思考与内省的精神。

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相对之下，区廷柱则以“形”作为记忆与存在的锚点。他以“纪 念碑”为核心创作概念，运用干漆夹苎等传统工艺，将时间、 痕迹与手感封存于作品之中，使承载情感与生命经验的物象 成为精神容器。其创作于物象与心象的交叠之间，思考存在 与消逝、形体与精神的相互生成。

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在这次展览中，两位艺术家于香港和佛山取材及创作。地域 差异所带来的材质选择、空间感受与文化节奏，被转化为作 品内在的语言张力。两者在形式差异与精神共鸣中，构成一 场关于“形”与“神”的静默辩证。同时呈现当代水墨在粤文化 语境中，既根植于共同的文化土壤，又在交流与流动中不断 生成新的表达方式。